Tête sculptée dans le surréalisme
Le mouvement surréaliste est né dans les années 1920 en réaction à la rationalité et à la logique du mouvement artistique précédent, le dadaïsme. Ce mouvement artistique a cherché à explorer le monde intérieur de l'esprit humain en utilisant des techniques qui défient la logique et qui sont souvent basées sur l'automatisme. Les sculptures surréalistes sont souvent étranges, voire grotesques, et représentent souvent des formes humaines transformées ou déformées. La tête sculptée est un sujet courant dans l'art surréaliste, comme nous le verrons dans les exemples ci-dessous.
Signe de Victor Brauner
Victor Brauner était un artiste roumain qui a travaillé en France pendant la majeure partie de sa carrière. Son œuvre est caractérisée par des créatures hybrides et fantastiques qui trouvent leur origine dans les rêves et les imaginaires de l'artiste. "Signe" est une sculpture de la tête d'un personnage imaginé par Brauner. La tête a des yeux exorbités et une bouche qui semble hurler. La sculpture est en pierre et conserve le grain et l'irrégularité de la matière. On ne sait pas exactement à qui ou à quoi cette tête appartient, mais elle suggère une présence vitale et inquiétante. Source
Freud A Tete D'Escargot de Salvador Dali
Salvador Dali est l'un des artistes surréalistes les plus connus et les plus populaires. Sa sculpture "Freud A Tete D'Escargot" représente la tête du célèbre psychanalyste Sigmund Freud, avec des yeux en forme de spirale comme ceux d'un escargot. La sculpture a été réalisée pour l'exposition "Apres 50 Ans du Surrealisme" qui a eu lieu en 1974, soit cinquante ans après la première exposition surréaliste de 1924. La sculpture est en bronze et est assez petite, mesurant seulement 14 cm de haut. Elle est l'une des nombreuses représentations de Freud dans l'œuvre de Dali. Source
El Cap de Barcelone de Roy Lichtenstein
Roy Lichtenstein est surtout connu pour ses peintures de style bande dessinée, mais il a également créé des sculptures. "El Cap de Barcelone" est une sculpture en acier inoxydable représentant une tête féminine stylisée. La tête est plate et a des formes angulaires qui rappellent les motifs géométriques de la bande dessinée. La sculpture est située à Barcelone, en Espagne, où elle est visible en plein air. C'est une sculpture joyeuse et ludique qui combine les intérêts de Lichtenstein pour la bande dessinée et l'art pop avec les formes surréalistes de la tête. Source
El-Nara de Jean Benner
"El-Nara" est un exemple de sculpture surréaliste qui a été créée par Jean Benner. La sculpture représente une femme vivante sans tête, ou plutôt avec une tête invisible. La figure est habillée de manière élégante, avec une robe longue et des gants, mais son visage est absent. Cette sculpture repose sur des thèmes fréquents dans l'art surréaliste, notamment l'absence et la transformation des corps. Source
Thierry Benenati
Thierry Benenati est un sculpteur contemporain qui a créé de nombreuses sculptures surréalistes. Sa sculpture "Moral d'acier" représente une tête humaine qui semble être en train de se transformer en une forme abstraite composée de lames d'acier tranchantes. La sculpture est en bronze et mesure environ 50 cm de haut. Cette sculpture est un exemple de l'utilisation des matériaux modernes pour créer des formes surréalistes. Source
Le mouvement de sculpture surréaliste
Le mouvement de sculpture surréaliste est caractérisé par des techniques qui défient la logique et la rationalité. Les artistes surréalistes cherchent à explorer le monde intérieur de l'esprit humain en utilisant des formes et des matériaux qui reflètent les rêves, les fantasmes et les imaginaires. Les sculptures surréalistes sont souvent étranges, voire grotesques, et représentent souvent des formes transformées ou déformées de l'humain ou de l'animal. Les thèmes récurrents incluent la transformation, la métamorphose, l'absence et la violence. Le mouvement de sculpture surréaliste a eu une influence considérable sur l'art contemporain et continue d'inspirer de nombreux artistes aujourd'hui. Source
Conclusion
Les têtes sculptées ont été un sujet courant dans l'art surréaliste en raison de leur potentiel à représenter des formes humaines transformées ou déformées. Les artistes surréalistes cherchent à explorer le monde intérieur de l'esprit humain en utilisant des techniques qui défient la logique et la rationalité. Les sculptures surréalistes sont souvent étranges, voire grotesques, et représentent souvent des formes transformées ou déformées de l'humain ou de l'animal. Les thèmes récurrents incluent la transformation, la métamorphose, l'absence et la violence. Le mouvement de sculpture surréaliste a eu une influence considérable sur l'art contemporain et continue d'inspirer de nombreux artistes aujourd'hui.
37 Constantin Bruncusi Sculpture ideas - Pinterest
nl.pinterest.com/goolos/con...[PDF] Num. cat. OE 15 - Salvador-Dali.org
www.salvador-dali.org/fr/oe...Les sculptures surréalistes sont un mode d'expression artistique unique et fascinant qui explore les mondes impossibles et infinis de l'imagination et de l'esprit. Elles sont fondées sur une combinaison de symbolisme réel et d'idées irrationnelles, qui sont généralement représentées par des objets, des animaux et des personnages sans aucun lien apparent à la réalité. Les sculptures surréalistes possèdent une forte possibilité expressive. Elles sont conçues pour donner à leur public un sentiment de fascination et de merveille, et à aider leurs imaginings à explorer des mondes parallèles insoupçonnés.
Une sculpture surréaliste de tête est particulièrement remarquable et peut prendre plusieurs formes et apparences. De minuscules détails qui ne sont pas habituellement associés à des têtes, comme des tentacules ou des ailes, sont souvent incorporés et peuvent lui donner une touche unique. Les têtes surréalistes sont attrayantes et intrigantes pour les spectateurs car elles créent des questions mystérieuses sans fournir de réponses.
J'ai personnellement découvert la magie et le mystère des sculptures surréalistes de tête lors de mon premier voyage à Paris. Je me promenais dans Montmartre et je suis tombé sur un atelier de sculptures incroyablement coloré et enchanteur. La pièce vedette était une sculpture surréaliste de tête. Je ressentais une forte émotion à la vue de cet objet exotique, dont je ne connaissais pas l'histoire mais dont je savais qu'elle avait une signification profonde. Je me sentais captivé par la magie de cette piece et je n'ai jamais oublié l'expérience.